March 1st, 2012

кино, киноклуб, документальное

Беседа по поводу фильмов Джона Грирсона и документального кино

Два замечательных фильма из времен давних – самого начала английской документалистики. Честно говоря, уверенность в успешном показе была на «сто». И темы, и съемки, и давность (любопытно ведь, как жили). Такие редкие фильмы всегда хочется показать другим, поделиться. Потому что мировосприятие, которое там заложено – особенное, и сейчас «вернуться» в романтизм прошлого времени – это значит, хоть немного «приподняться» над ежедневной суетой. Хотя ведь и в этих фильмах показано  - самое что ни на есть суетное – повседневность. Так, да не так. Как точно выразилась наша зрительница, девушка-режиссер - в обоих этих фильмах главный герой – не человек, в первом – стихия, море, во втором - поезд. Такое отстранение прибавляет дополнительные смыслы и глубину, поэтизацию фильмам.

Современная кинодокументалистика приучила нас к тому, что человек и мир через его видение лежат в основе любого современного документального фильма. За очень редкими исключениями, документальное кино показывает нам рассказы о более или менее интересных людях. Может быть поэтому, некоторые молодые люди, привыкшие к современному документальному кино, посчитали фильм «Рыбачьи суда» скучным и не досмотрели до конца.

После просмотра была интересная беседа: внимательные и вдумчивые зрители не только оценили именно художественное и изобразительное мастерство фильмов, но и поделились своим восприятием некоторых эпизодов, которые вызвали в них эмоциональный отклик.

Сравнивая современное документальное кино и фильмы почти столетней давности, зрители отметили, что последние - более изобразительные, яркие и являются действительно произведениями искусства, что нельзя сказать о фильмах, которые создаются сейчас. Может быть, это зависит не только от того, что человек стал основным героем, но и от отношения режиссеров к документальному кино. Ведь Джон Грирсон провозгласил тезис: «документальный фильм является творческой интерпретацией современной действительности», которому следовали он и его последователи. Современное документальное кино руководствуется несколько другим утверждением – нужно отображать реальную жизнь такой, какая она есть. Поэтому и фильмы получаются другими.

Зрители отметили также, что показанные в фильмах, особенно в «Ночной почте» отлаженные производственные процессы знакомят «с другой цивилизацией». В нашей стране невозможна такая четкая постановка деятельности. Поэтому фильмы интересно смотреть и с этой точки зрения. 

Другой наш зритель, молодой человек, отметил, что эти два фильма показывают динамику развития документального кино в Англии: первый фильм кажется скучноватым из-за излишних подробностей и повторов, а второй, который сделан с учетом зрительского восприятия – яркий и динамичный, смотрится с таким же интересом, как и игровое кино.

Как отметили зрители, второй фильм – «Ночная почта» - сделан, в основном, на постановочных съемках, с дополнительным освещением, точно выверенными ракурсами, «игрой» персонажей – это и делает его более увлекательным.

Но, несмотря на все «плюсы» второго фильма, фильм «Рыбачьи суда» многие зрители все-таки оценили как более совершенный (по монтажу) и «мастерский» с точки зрения искусства документального кино.